”Nicht diese Töne!” – Beethovens nionde och Furtwängler-debatten

I slutet av 1943 besökte den tyske dirigenten Wilhelm Furtwängler Stockholm för att ge ett flertal konserter, bland annat Beethovens nionde symfoni med Kungliga Filharmonikerna. Han hade dirigerat i Sverige flera gånger under andra världskriget, men vid tiden för detta besök växte kraven på bojkott allt starkare. En viktig bidragande faktor var branden vid Universitetet i Oslo den 28 november 1943, som resulterade i att 1 166 studenter arresterades och 644 av dem deporterades till tyska ”omskolningsläger”. Kontroversen var en del av en bredare skandinavisk debatt om kulturellt utbyte med Nazityskland under kriget.

I den svenska debatt som följde angående Furtwänglers besök fann den tyske dirigenten en oväntad försvarare. Följande text av Moses Pergament är på samma gång en opinionsartikel och en konsertrecension, följd av en del av den debatt den väckte och avslutande redaktionella kommentarer.

“Nicht diese Töne!”

Det är en sällsam paradox: Wilhelm Furtwängler, den geniale dirigenten, av Hitlers nåd tyskt statsråd sedan 1933, fri- eller kanske ofrivilligt företrädare för vad Uppsala studentkårs ordförande i lördags kallade “ofrihetens och ofördragsamhetens makter”, stod i går i Konsertföreningen och sporrade kör och orkester till högsta insats i den allmänna förbrödningens och den internationella samkänslans jubelklanger, i Ode till glädjen.

Vad Schiller diktat och Beethoven tonsatt gäller en värld, där fred, frihet och människokärlek ingått ett förbund till välsignelse för alla och envar. Nej, inte för envar! Den som på grund av kärlekslöshet inte kan kalla en enda medmänniska sin vän, den ”stehe weinend sich aus diesem Bund”.

Sällan har klyftan mellan dröm och verklighet, mellan dikt och tillvaro, vidgats så våldsamt som här just nu. Det är sannerligen inte med “glädjens väna vinge” som ödet fläktar över den betryckta mänskligheten. Vad Schiller och Beethoven drömde om var kanske en utopi, dömd att evigt förbli en sådan. Men det var dock den humana tyska andens trosbekännelse, ett glittrande flöde ur den djupaste visdomens och den ädlaste känslans källa —: godheten. Den godhet, som kopplade hjärnor, hjärtan och händer samman över de sociala och nationella barriärerna — i samförstånd, samkänsla och högre gemenskap. Den man som rev sönder titelbladet till Eroican med motiveringen, att en envåldshärskare som låter behärska sig av sin äregirighet inte kan bli annat än en förtryckare och därför inte är värd dedikationen, den mannen skulle aldrig velat tjäna som kulturell budbärare hos en regim, vars kampteorier bygger på terror och andlig mörkläggning. “Nicht diese Töne!” skulle han ha tillropat dem. Och om det hade stått i hans makt att trotsa dem, skulle han ha bestigit den oförgängliga tyska plattform, som Lessing, Schiller och Goethe murat, och därifrån sjungit ut över världen att “Alle Menschen werden Brüder” och “Seid umschlungen, Millionen!”

När Furtwängler kommer till oss i denna mörka stund med Beethovens nionde symfoni – den tyska tonkonstens kosmopolitiska bekännelse, som sprider litet ljus och värme i våra själar och ger kryckor åt vår lemlästade tro på en universell vilja till det goda — då kan jag inte frigöra mig från en tanke som leker mig i hågen: mannen går med- eller omedvetet, avsiktligt eller oavsiktligt Beethovens och Schillers ärenden! Det var på vippen att en uppmaning till bojkott mot honom hade publicerats i tidningarna. Vilken dumhet! Nu inser jag att hans framträdande med “nian” inte kunnat komma lägligare. Det innebär ju den kraftigaste protest mot våld och vanstyre, hat och människohets, som någonsin uttalats på tankens och känslans gemensamma språk.

Om Furtwänglers tolkning i går hos mig åtminstone inte utlöste samma hänförelse som för tjugu år sedan, så berodde det delvis på mig själv, delvis på honom. Vi har under mellantiden hört så många storslagna utläggningar av verket, att det inte är lätt ens för en Furtwängler numera att prestera en i allo ojämförlig tolkning. (Därvid bör inte förgätas hur mycket de flesta tyska dirigenter är skyldiga Furtwängler just i fråga om ”nian”.) En sak är dock viss: hans grepp på symfonin har undergått väsentliga förändringar. Det kan ha berott på orkesterns osäkerhet inför hans numera särdeles otydliga teckengivning att första satsen — trots påtagliga intentioner — inte fick den sällsynt monumentala resning jag hade ett så livligt minne av från hans tidigare tolkning. Adagiosatsen, återgiven med en klarhet i klang och disposition som var häpnadsväckande, fick trots allt inte luft under vingarna. Det var som führern framför orkestern skulle ha hållit tillbaka den inre, lyftande värmeströmmen. I gengäld piskade han kör, solister och orkester i finalen till ett tempo, som nästan kom dem att tappa andan. Sången blev visserligen lidande på det, men Beethovens vision av en dityrambisk yra, av ett förbrödringens glädjerus, vars tonkaskader försatte alla illviljans och olustens berg, blev livslevande för ens sinnen. Här besannades ordet, att mästaren i sitt skaparrus glömde begränsningen hos de instrument han hade att spela på.

I Hjördis Schymberg, Lisa Tunell, Gösta Bäckelin och Sigurd Björling hade Furtwängler en i resp. uppgifter beprövad solistensemble. Basrecitativet fick en angenämt överraskande fasthet i klangen och en inskärpande meningsfullhet i fraseringen; hr Björling var tydligen i ypperlig form och därtill väl instruerad. Musikaliska Sällskapet skötte sig utmärkt trots hetsen, orkestern likaså. Den senare (d. v. s. endast stråkarna) vacklade ett tag i rytmen (i finalens Allegro ma non tanto), men återfick snart balansen. Ett jubel utan ände förlängde finalens yra. Furtwängler delade frikostigt med sig, både av äran och framgången.

Två dagar senare publicerade samma tidning en reaktion från en läsare, följd av Pergaments svar:

Dagens debatt

Furtwängler och Beethovens nionde

Som bekant var det på tal att söka få till stånd en bojkott mot den tyske dirigenten Furtwängler, när han dirigerade Beethovens nionde symfoni. Herr Moses Pergament i Er tidning anser att detta hade varit en stor dumhet. Hans resonemang är följande: Furtwängler är visserligen en representant för Tredje riket, för “ofrihetens och ofördragsamhetens makter”, men han är det ”kanske” “ofrivilligt”. Varför ofrivilligt, herr Pergament? Är det inte med fri vilja han valt att fortsätta sin verksamhet i Tredje riket, där “konstpolitiken” bestämmes av der Führer? Har han blivit tvingad därtill? Om han verkligen ansåg att man inte borde sammanblanda konst och politik, så borde han väl inte ta order av dem som just begå detta fel. Därmed har han ju ställt sig i denna ”konstpolitiks” tjänst. Detta kan man inte komma ifrån. Är det någon som inbillar sig att Furtwängler får framföra vilka verk han vill? Han har själv avhänt sig sitt fria val, och redan detta är ju en grov sammanblandning av konst och politik. Skulle vi sitta och blunda som små barn för detta faktum? Det Tredje riket begagnar den förnazistiska kulturen i den mån den kan tjäna dess syften, men absolut inte mer. Herr Pergament tycker att det vore dumt att hindra Furtwängler att framföra den nionde symfonin, som ju är en hymn till godheten och förbrödringstanken. Klädd i hakkorsflaggan får alltså Beethoven framföra sitt evangelium! Tanken är grotesk. Herr Pergaments försvar för Furtwänglers rätt att i Sverige framföra Beethovens symfoni verkar, med förlov sagt, åtskilligt ansträngt. Nästa gång kommer kanske en naziorienterad tysk präst hit och gör propaganda för kristendomens kärleksevangelium. Skall vi då skratta eller gråta?

E.V.

Det tycks ligga något i filosofernas påstående, att tingen i sig är något helt annat än vår uppfattning av dem. Där den ene ser rött, ser den andre brunt, och i själva verket är det kanske vitt.

Här ringer hänförda antinazister och tackar mig för recensionen: ”den berövade nazisterna nionde symfonin!”

Så kommer titulus E. V. här ovan och nästan beskyller mig för nazisympatier. Så olika kan en och samma text utläggas.

Bäste E. V.! Var övertygad om, att när det är fråga om nazism och nazister, då ser jag rött, fastän det bevisligen är brunt. Jag har inte försvarat Furtwängler, jag har bara med ironins vapen huggit vapnen ur händerna på alla nazistvänner. Ty — det var tanken i min recension — genom att framföra nionde symfonin, frihetens och förbrödringens Höga Visa, anlade Furtwängler — antingen han avsåg det eller inte — en protest mot Hitlers framfart bl. a. i Norge. Om tyskarna vore ärliga och konsekventa, då borde de bojkotta Furtwängler just för den sakens skull. Nazisterna har ingen rätt till nionde symfonin. Den är ett uttryck för en konträrt motsatt världsåskådning. Och den nazist, som bekänner sig till “nian” och i ett fritt land framför dess budskap, han förnekar nazismens ideologi och gisslar dess anhängare.

Jag har inte rannsakat Furtwänglers hjärta och njurar.

Det är föga troligt att han förväntade sig en sådan tolkning av hans framförande av nionde symfonin. Däremot visste jag, att den första konserten var utsåld och att ingen hade återlämnat sina biljetter. Kvällen blev en triumf för Furtwängler, och våra hemmanassar jublade. Vad låg då närmare till hands än att rycka både Furtwängler och symfonin ifrån dem? Om den celebre taktslagaren till äventyrs var omedveten om vilken roll han spelade i den framförda frihets- och förbrödringssymfonin, då fick han veta det av mig. Skulle han verkligen vara en övertygad nazist, vilket jag vägrar att tro — han kanske bara är ett svagt käril — skulle han vara nazist i själ och hjärta, då besannade han i föreliggande fall blott Mefistofeles ord om

“Ein Teil von jener Kraft

die stets das Böse will

und stets das Gute schafft.”

[“En del av den kraft

som alltid vill ont

och alltid gör gott.”]

Vad den naziorienterade prästen beträffar, som E. V. talar om, så torde ingen sant kristen själ vilja tysta ner honom det ögonblick han predikar kristendomen[s] kärleksevangelium. I det ögonblicket går han Guds ärenden och inte nazisternas. Straffa honom för hans eventuella illgärningar i tanke och ord, men inte för hans fromma predikan.

M. P.

Wilhelm Furtwängler dirigerar Beethovens nionde symfoni, Stockholm 1943

Redaktionell kommentar:

Detaljerna kring Furtwänglers prekära situation under andra världskriget är idag allmänt kända och behöver knappast kommenteras här. Vad som hittills har förblivit obeaktat är att Pergaments centrala argument återspeglas i dagboksanteckningar som Furtwängler skrev 1935, där han hävdade att det fanns ”en fullständig motsättning mellan nazisternas rasideologi och den sanna tyska kulturen, den som Schiller, Goethe och Beethoven representerade”1.

Ännu mindre känt är följande citat av Furtwängler, från en intervju under hans besök i Stockholm 1943: “Ett annat musikstycke, som jag också ämnar stifta bekantskap med, är Sjostakovitjs Leningradsymfoni. Radiotjänst, som har ett så stort skivarkiv har den kanske på någon upptagning, men annars finns ju alltid partituret tillgängligt.”2 Den som känner till sammanhanget förstår vilket mod det krävdes av Furtwängler att yttra sådana ord vid denna historiska tidpunkt. Belägringen av Leningrad pågick ännu och gick sedan länge dåligt för Tyskland när intervjun ägde rum, och ändå uttryckte Furtwängler, till synes en kulturell frontfigur för Tredje riket, nyfikenhet för det verk som hade blivit en motståndshandling av rikets främsta fiende – Sovjetunionen.

Moses Pergament mötte hård kritik för sin hållning gentemot Furtwängler, men stod fast vid sin övertygelse. I en radiokrönika 1947 konstaterade han:

”Då Furtwängler sist var här, mitt under pågående krig, fördystrades hans gästspel genom ett angrepp på honom i en morgontidning för hans förment nazi-vänliga hållning. Nu är han rentvådd och nu kan man också utan risk för honom omtala öppet att han genom sina ingripanden räddat många tillämnade offer för tredje rikets omättliga blodtörst. Vi hälsar honom dubbelt välkommen såsom befriad från det strypgrepp, varunder även de modigaste män skulle frestas till kompromisser, om de var medvetna om att därigenom åtminstone i någon mån kunna tjäna mänsklighetens intressen”.3

En liknande åskådning framkommer i Moses Pergaments recension av den franska violinisten Ginette Neveus framförande av Brahms violinkonsert i början av 1946:

”Här stod alltså en dotter av det förhärjade Frankrike och lade ner sin själ i tolkningen av ett odödligt tyskt mästerverk. Långt borta från allt stridsvimmel, skyhögt över hatets atmosfär, ingick här ett förbund i den stora konstens tecken. Från den obesudlade andlighetens höga plattform förkunnades de här i en gudabenådad liten fransyska den sanna konstens internationalitet. Hon erinrade oss om att gårdagens Heil-rop inte förmått väcka eko i de opolitiska tyska tonmästarnas gravar, att deras konst syftade till en allmän förbrödring, till ett “Seid umschlungen, Millionen”, oavsett på vilken sida om gränserna folk än befann sig. Och var kunde väl folken mötas i djupare samförstånd och ädlare oegennytta än hos en mästare som Brahms, vid toner som kommer terror och blodiga stridsfronter att försvinna ur medvetandet likt mardrömmar vid uppvaknandet till dagsljus och sol”.4

I Pergaments retorik finner vi en tydlig musikalisk anspelning. Hans utrop ”Nicht diese Töne!” är som bekant hämtat från barytonens berömda avbrott i finalen av Beethovens nionde symfoni, som introducerar Ode till glädjen. Genom att åberopa detta ögonblick framställer Pergament implicit Beethoven själv som någon som förkastar ideologin om hat och förtryck, precis som symfonin förkastar den föregående musikaliska turbulensen innan den vänder sig mot visionen om universellt broderskap.

Martin Malmgren


  1. Furtwängler, Wilhelm (1995), s. 39. Carnets 1924–1954: suivis d’Écrits fragmentaires. Red. Jean-Jacques Rapin & Pierre Brunel. Översatt av Ursula Wetzel. Genève: Éditions Georg. ISBN 9782825705100. ↩︎
  2. ”Furtwängler i stan”, 30 november 1943, Svenska Dagbladet, s. 13. Länk ↩︎
  3. Musikkrönika, Sveriges Radio, 19 september 1947. Produktionsnummer: L-B 7990. ↩︎
  4. ”En upplevelse”, 10 januari 1946, Aftontidningen. ↩︎